벨 에포크, 인간이 아름다웠던 시대 (2021)

책소개

셀럽과 스타가 탄생하고, 백화점과 루이 뷔통과 샴페인이
브랜딩의 태동을 알리던 인류의 전성시대

유럽 전반에서 전쟁의 그림자가 사라지고 기술과 산업이 놀라운 속도로 발전했던 19세기 말부터 제1차 세계대전이 발발한 1914년까지의 번영기를 일컫는 벨 에포크Belle Epoque. ‘아름다운 시대’라는 명칭 그대로, 르네상스와 더불어 인류의 전성시대로 손꼽히는 시기이지만 지금의 우리는 막연히 ‘좋은 시절’을 가리키는 관용어, 혹은 산업혁명이라든가 인상파 회화처럼 특정 분야에 한정된 단어들으로만 기억할 뿐이다.

하지만 이 시기는 ‘팔리는 예술’이라는 신기원을 이루어낸 알폰스 무하와 ‘월드스타’라는 신개념을 탄생시킨 대배우이자, 예술가의 모델이라는 여배우에 대한 남성적 시선을 깨부수고 직접 그들을 발굴하고 경제적으로 지원했으며 실제 작품으로까지 이어지는 아이디어와 영감을 제공했던 진짜 뮤즈 ‘사라 베르나르의 시대’이며, 셀럽이라는 개념을 태동하게 한 최초의 스타 포토그래퍼 펠릭스 나다르, 디자인 저작권과 등록상표로 왕후와 귀족들에게 처음으로 ‘남의 이름’이 적힌 물건을 들게 했던 루이 뷔통의 시대이기도 했다.

향수의 ‘지극히 자본주의적인 대중화’로 세계 최초의 백화점 봉 마르셰의 쇼윈도는 각종 향수 브랜드의 각축장이 되었고(백화점이 탄생하기 전까지 모든 향수는 각 직영점에서만 팔았다. 코티 향수는 코디 매장에서만, 겔랑 향수는 겔랑에서만 팔던 식이다), 대서양을 오가던 화려한 유람선에선 1등석 메뉴를 두고 샴페인하우스들의 본격적인 경쟁이 시작되었다(오늘날의 기내식 1등석 어메니티 경쟁을 떠올리면 된다). 브랜딩과 홍보, 스타 혹은 아티스트와의 콜라보, 스토리텔링을 활용한 마케팅 같이, 지금 우리의 일상이 된 혁신들이 모두 이 벨 에포크 시대에 탄생했다.

목차

Prologue 아름다운 시대, 벨 에포크의 문을 열면서… 18

1부 뮤즈와 예술가들
뮤즈, 사라 베르나르 29
아르 누보에서 아르 데코로 54
르네 랄리크의 파란만장한 삶 64
알폰스 무하의 보헤미안 랩소디 80
신세계로부터 104
슬라브 서사시 119

2부 전환의 시대
빛의 도시 133
만국박람회라는 쇼윈도 139
‘나는 고발한다’, 드레퓌스 사건이 의미하는 것 151
욕망을 팝니다, 백화점 158
혁신이 일상을 앞지를 때 167
꿈을 나르는 등록상표, 루이 뷔통 179
벨 에포크의 성수, 샴페인 201
최초의 스타 포토그레퍼, 펠릭스 나다르 222
두 여자의 다른 삶, 같은 꿈… 230
화려한 시대의 어두운 이면 249
세기말 감성 254

3부 그레퓔 백작부인의 살롱
발레 뤼스의 충격 265
생상이 독일 음악을 극복하는 방법 289
그레퓔 백작부인과 게르망트 공작부인 311
살롱에서 피어난 프랑스 문화 323
시를 노래하다, 멜로디 프랑세즈 331
레날도 안에게 보내는 편지 343

Epilogue 벨 에포크가 우리의 삶을 바꾸는 방법 356
La Belle Epoque, quand l’homme etait encore beau 364
終わりに ベル·エポックが我我の人生をかえる方法 369

부록 벨 에포크로의 산책 378
아름다운 시대, 아름다운 영화들 389
참고문헌 398

 

저자 소개 

저 : 심우찬

 

서울에서 태어났고, 대학을 졸업하고 파리로 가서 패션 공부를 했다. 도쿄에서 첫 직장을 다녔고 다시 파리로 보내졌다. 지구 곳곳을 다니며 아름다운 모든 것을 열렬히 사랑했고 삶의 반 이상을 보낸 파리에서, 벨 에포크야 말로 그를 파리로 이끌던 강한 영감이자 열정이었다는 것을 깨달았다. 어둡고 힘든 시기 일수록 더욱 더 아름다움을 향한 의지를 가져야 한다고 믿는 그는 인간이 아름다웠던 시대, 그 찬란한 아름다움의 ...

책 속으로

사라 베르나르와의 운명적인 만남 이후, 아르 누보의 기수로서 그의 천재성은 여러 분야에서 표출된다. 1898년, 뮈샤는 그리스 비극을 현대적으로 재해석한 연극, [메데Medee]의 포스터를 맡는다. […] 이때 칼을 잡지 않은 메데이아의 왼쪽 팔에는 의미심장한 팔찌가 채워져 있는데, 이 디자인을 눈여겨본 사람이 사라 베르나르 외에도 또 한 사람 있었다. 당시 파리 최고의 보석상이며 하이주얼리 디자이너였던 조르주 푸케(Georges Fouquet, 1862~1957)였다. 그래서 사라 베르나르가 주문을 하면, 그녀의 영감을 취합한 뮈샤가 디자인을 하고 푸케가 제작하는, 불세출의 작업 방식이 탄생했다.
--- 「1부, 뮤즈와 예술가들 중 "신세계로부터"」 중에서

영국의 수정궁이 거둔 영광을 어떻게든 누르고 싶었던 프랑스의 자존심을 건 경쟁심은, 과거의 실패로 절치부심하던 에펠을 다시 한 번 이 위대한 프로젝트에 끌어들였다. 그리고 310미터의 에펠 탑이 완성됐을 때, 드디어 프랑스는 세계 최고最高의 건축물을 만들었다는 영광을 (크라이슬러 빌딩이 완공되는 1930년까지는) 지킬 수 있었다.

[…] 초기의 만국박람회가 영국과 프랑스를 주축으로 한 유럽 열강들의 경쟁적 국력 과시였다면 참가국들이 늘어나고 국제적인 행사가 된 이 시기에는 신생 국가나 독립을 희구하는 약소국들이 자신의 생존을 알리는 장으로서 기능하기도 한다. 고종 황제가 대한제국 수립 후 첫 박람회인 1900년 만국박람회 참가에 특별히 힘을 기울였던 이유다. 그러나 간과해서는 안 되는 것이, 만국박람회에서의 이러한 세계 문화와 물산의 전시가 서구인의 미지의 세계에 대한 호기심, 그 이상도 그 이하도 아니라는 냉정한 현실이다. […] (이러한 사실을 확인시켜주는 것이 국제식민지박람회에 등장한 ‘인간동물원’이다. 1931년 파리 식민지박람회 때에도 식민지 주민들이 다른 동물들과 함께 우리에 전시되었고, 1958년 브뤼셀의 만국박람회에서는 벨기에의 식민지였던 콩고에서 데려온 원주민들이 [콩고 마을]이라는 사파리 스타일의 전시관에 전시되었다. 구미의 근대화와 제국주의를 철저히 학습했던 일제 역시 1907년 3월 오사카와 도쿄에서 열린 권업박람회에 조선인 남녀 두 명을 전시했다.)
--- 「2부, 전환의 시대 중 "만국박람회라는 쇼윈도"」 중에서

‘대서양 횡단 유람선에서 어떤 샴페인을 마셔봤다’는 경험은 곧 판매에 직결되었기 때문에 이 엄청난 이권을 두고 각 샴페인 회사들의 치열한 경쟁이 일어났다. 다른 브랜드와 차별화를 꾀하기 위해, 신대륙 미국인들이 열광하는 프랑스의 귀족들, 왕가, 황제, 수도사, 미망인들이 소환되었다. 아르 누보의 등장과 인쇄술의 놀라운 발전은 석판화 포스터를 유행시켰고, 알퐁스 뮈샤나 툴루즈 로트레크, 외젠 그라세 같은 거장들이 등장했다. 당연히 이들 그림은 광고가 되어 온 파리 거리를 수놓았다.
--- 「2부, 전환의 시대 중 "벨 에포크의 성수, 샴페인"」 중에서

『사포적 목가』의 충격은 강력한 것이었다. 기독교적 가치는 사라진 지 이미 오래고, 비교적 남의 사생활에 관대했던 벨 에포크의 사람들도 이 소설만큼은 충격적으로 받아들였다. 하지만 파리의 제일 유명한 쿠르티잔에서 베스트셀러의 작가라는 날개까지 달게 된 리안 드 푸지는 더욱 화려한 삶을 산다.

[질 블라스Gil Blas]라는 일간지에 자신의 쿠르티잔의 경험을 토대로, 이 시대의 남자들의 세상의 도덕과 위선을 통렬하게 풍자하고 비판하는 소설을 개제, 또 한 번 신드롬을 일으킨 뒤에, 1904년, 『아름답게 사는 법L’art d’etre jolie』이라는 주간지를 발행한다. 당연히 창간호의 표지 모델은 그녀 자신이었다. 이 잡지는 그녀가 살아오면서 터득한 모든 아름다움에 대한 노하우를 독자에게 전수하는 주간지였다. 단지 아름다워지는 방법뿐만이 아니라, 스스로를 아름답게 느끼는 법, 자신을 소중히 여기는 방법을 전하는 잡지였다. 당시 사람들은 자신을 얽매던 관습과 남자들이 지배하는 사회에 대한 위선의 베일을 벗어던진 리안 드 푸지의 행보를 그저 충격과 환호로 받아들일 수밖에 없었다. 이 잡지는 열렬한 애독자들의 성원에 힘입어 무려 25호나 발행되었다. 요즘의 패리스 힐튼이나 마돈나에 버금가는 행보였다.

[…] 한편, 마르그리트 뒤랑은 당시, 모든 스텝과 기자가 여성으로만 이루어진 『라 프롱드(La Fronde, 반항)』라는 잡지를 창간, 무려 5년 동안 발간했다. 그녀는 이 잡지를 통해 여성의 권리에 대한 자신의 의견을 피력하며, 여권 신장을 위해 노력했다. 당연히 여성의 권리, 동일 노동, 동일 임금이 다루어졌고, 여권에 있어서의 나폴레옹 법전의 위선에 대한 폭로, 여성 차별 방지법 상정을 위해 투쟁했다. 그녀가 특히 주력했던 것은 여성의 참정권이다. 그녀는 올랭프 드 구즈가 단두대에서 한 마지막 말을 기억하고 있었다. “여성이 사형대에 오를 권리가 있다면, 당연히 의정 연설 연단에 오를 권리도 있다.”
--- 「2부, 전환의 시대 중 "두 여자의 다른 삶, 같은 꿈…"」 중에서

그 당시 파리는 수차에 걸친 만국박람회 덕분에 유럽 그 어느 곳보다 이국적인 문화에 열린 마음을 가졌던 코스모폴리탄의 도시였다. 주도면밀한 디아길레프가 파리를 선택한 것은 결코 우연이 아니었다. 더욱이 파리라면 그가 예술 잡지 일을 할 때부터 친분을 쌓아온, 수많은 화가와 작가, 작곡가, 상류사회의 오피니언리더들이 있었다. 실지로 발레 뤼스의 샤틀레 극장 첫 공연은 프루스트의 뮤즈이자 파리 최고의 살롱을 경영하던 그레퓔 백작부인이 후원하고 있었다. 그녀를 추종하던 살롱 멤버인, 온 파리의 상류층 인사들과 예술가들이 총출동한 것은 물론이다. 디아길레프는 프랑스 사람들이 러시아인들에게, 또 러시아 발레에 기대하는 것이 무엇인지 정확하게 파악하고 있었다. 디아길레프의 기대처럼, 아니 기대 이상으로, 포킨의 안무는 엄청난 반향을 불러일으켰다.

--- 「3부, 그레퓔 백작부인의 살롱 중 "발레 뤼스의 충격"」 중에서

출판사 리뷰

여성의 가능성을 사랑하는 패션칼럼리스트 심우찬과 함께하는
아름다운 시대 ‘벨 에포크’로의 여행

클리셰처럼 느껴지던 ‘벨 에포크’를 이처럼 새로운 관점에서 재조명한 저자는 전작 『프랑스 여자처럼』으로 많은 사랑을 받았던 1세대 패션칼럼리스트 심우찬. 그가 초대하는 벨 에포크로의 여행은 감각적인 아름다움과 예상 밖의 놀라움으로 가득하다. 아르 누보로 대표되는 벨 에포크의 미술을 공예와 회화뿐만 아니라 건축, 주얼리 디자인, 홍보물과 패키지 디자인의 영역까지 확대해 살펴보는 것은 물론, 당대 예술계 전반을 뒤흔들어놓고 패션의 역사에까지 영향을 미친 ‘발레 뤼스’나 시와 음악 사이, 극상의 언어적 아름다움에 도전하는 ‘멜로디 프랑세즈’처럼 대중에게 잘 알려지지 않은 영역을 직접 보고 들어볼 수 있는 자료들과 희귀 도판들로 생생하게 펼쳐 보인다. 또한 사라 베르나르와 알폰스 무하를 통해 뮤즈와 예술가의 관계를 재해석하고, 에펠 탑과 ‘전기의 성’, 1900년의 만국박람회를 통해 전쟁과도 같았던 열강의 산업화 경쟁과 식민지와 약소국에 드리운 그 그늘을 돌아보게 해준다.

“여성이 사형대에 오를 권리가 있다면, 당연히 의정 연설 연단에 오를 권리도 있다“라는 말과 함께 단두대의 이슬로 사라진 ‘혁명의 또 다른 얼굴’ 올랭프 드 구즈와 모든 스텝과 기자가 여성으로 이루어진 잡지 『라 프롱드(La Fronde, 반항)』를 창간, 무려 5년 동안 유지하는 등 현실적이고 지속 가능한 여성운동을 주장했던 마르그리트 뒤랑, 스캔들 그 자체였던 삶을 통해 통념과 편견을 호쾌하게 비웃은 쿠르티잔 리안 드 푸지와 찰스 워스의 오트 쿠튀르 드레스와 마리 퀴리의 라듐 연구소를 함께 지원했던 벨 에포크의 진정한 후원자 그레퓔 백작부인처럼 시대의 새로운 단면을 보여주는 독보적인 여성들의 발자취를 발굴해내는 그만의 감각이 여기에서도 여실히 빛을 발한다.

추천평

나는 심우찬이라는 이름을 떠올리며 어쩔 도리 없이 ‘벨 에포크’라는 단어를 곱씹는다. ‘아름다운 시절’이라는 뜻을 지닌 벨 에포크는 특정 시대를 가리키는 말이다. 프랑스-프로이센 전쟁이 종결된 1871년부터 1차대전이 발발한 1914년 사이 유럽은 평화와 아름다움으로 폭발했다. 유럽은 전쟁을 겪지 않았다. 기술은 산업혁명과 함께 놀라운 속도로 발전했다. 사람들은 기술의 발전을 낙관적으로 누리면서 ‘아름다움’을 추구했다. 그로부터 백 년이 흘렀다. 세상은 진보하고 있는가? 글쎄. 2020년은 아슬아슬한 시대다. 갑작스러운 팬데믹이 지구를 휩쓸고 있다. 민주주의는 위협받고 있다. 패션은 멈췄다. 심우찬은 그래도 낙관하자고 말을 건넨다. 시대가 어두워질수록 우리는 아름다움을 다시 추구하기 시작해야 한다고 말한다. 그가 말하는 아름다움은 당신이 번호표를 뽑아 들고 2시간을 기다려서 들어가야 하는 샤넬 매장에만 있는 것이 아니다. 항상 바라만 보는 버킨백의 번들거리는 가죽 위에만 있는 것도 아니다. 심우찬의 글을 읽는다면 당신은 이게 무슨 뜻인지 금방 이해할 것이다. 심우찬은 당신 삶의 감사이다.
- 김도훈 (『우리 이제 낭만을 얘기합시다』의 작가, 전 허핑턴포스트 편집장, 컬럼리스트)

코로나 사태로 모두가 힘든 이 시기, 언제 한국에 다시 갈 수 있을지는 모르겠지만, 또 언제 나의 한국 친구들을 파리에서 다시 만나게 될지는 알 수 없지만, 이 책은 우리 공동의 관심이 만들어내는 색다른 여행일 것이며, 항상 서로에게 마음을 여는 우리들의 예술가와 문화에 대한 공통된 애정일 것입니다.
- 아니에스 베나이에 (조르주 퐁피두 국립예술문화센터 커뮤니케이션 디렉터)